声乐艺术的表达技巧

2017-10-27 声乐教程

  大家知道声乐中有哪一些情感体验和表达重要性吗?下面是小编为大家搜集整理出来的有关于声乐艺术的表达技巧,希望可以帮助到大家!

  一、重视情感体验和表达

  重视情感体验的意义是,音乐学习是一种艺术的学习,是一种美的教育,著名的大诗人白居易说过,感人心者莫先乎情。又说,古人唱歌多唱情,今人唱歌只唱声。说明重视情感体验,就是以情感人,以此拨动听者的心弦,带来和谐的共鸣。比如关演唱的《想你的夜》,给我带来极大地启示。歌曲表达的是,演唱者和自己的意中人分手,从歌曲第一句的独白,“你知道吗?没有你的日子我有多想你”,关便进入了深沉的情感表达之中。“分手那天,我看着你走远,所有承诺化成了句点,独自守在空荡的房间,爱与痛在我心里纠缠”,娓娓道来,缠绵细说,感情充沛,透漏出无限的哀愁和失望。“我们的爱走到了今天,是不是我太自私了一点,如果爱可以重来,我会为你放弃一切!”则进入高潮阶段,那种希望、无奈,表现的淋漓尽致,至于“想你的夜,多希望你能在我身边,不知道你心里还能否为我改变”,则充满了憧憬与期待,至于“想你的夜,求你让我再爱你一遍,让爱,再回到原点……”则是呐喊、悲痛、渴望甚至绝望集于一体,关面部在上演着一部内容丰富的大戏,表达了一种含蓄丰实的情感哲学。在关表演的过程中,观众很容易的被“直击内心”。轻松的演唱,把歌唱上去,把精力全放到唱歌上,表情却不能控制,即使演唱的再好,也是失败的演唱。初学者可以先找一些简单,比较好唱的歌曲练习下表情。慢慢加深演唱的功力。

  二、心理素质良好,顺利通过歌唱第一关

  心理素养和声乐表演,密切相关,似影随形,如响应声。声乐演唱中,心理素质影响到歌唱的成败,甚至可以说,纯熟的歌唱技巧居其次。有的歌唱者,平常在自己的家里,自己一个人,或者说在自己的熟人面前,尚可以进行比较熟练的歌唱,甚至可以达到一定的水平;可是一登台演出,就情况大变,慌里慌张,心跳加速,掌握不住歌唱的节奏,腿脚发麻口干舌燥,在演唱的过程中,气息不稳,走音离调,甚至忘记了歌词,成了失败的演唱。不要说不通的人,就连非常优秀的歌手,甚至是歌唱家,都出现过掌握不住歌唱的节奏和忘记歌词的现象,以至于真实的水平得不到正常的发挥。

  1、著名的西班牙男高音歌唱家多明戈曾经说过:“演唱时,不能在脑中出现空白,你只能想到你所要唱的歌词和你要表演的内容”。多明戈的.这句话很好的能够帮助演唱者解决怯场的问题,将演唱技巧发挥得淋漓尽致。

  2、一个良好的歌唱习惯,一个优秀的心理素质,是歌唱者所必须具备的,良好的心理素质,会让歌唱的水平发挥到极致,他可以无视周围的环境,不在意观众是谁,在整个歌唱表演的过程当中,优秀的表现始终如一,要想达到这一点,必须在日常生活当中,在平时的实践当中,刻苦训练,勤于实践。

  3、在平常生活当中,要善于模拟,比如说在几个同学面前,演唱者犹如面对着成全上万的观众;比如说在自己的家里演唱,演唱者就像在中央电视台的春节晚会上歌唱一样;比如说一开始登台演唱的时候,可以和几个同学一起登台表演,坚持锻炼自己的胆量,慢慢地减少同学的数量,最后自己单独演唱,尽量的要求自己发挥正常,让自己放松全副身心,不刻意地去追求效果。长此以往,必然效果良好。“养兵千日,用兵一时”,“台上一分钟台下十年功”

  4、在节目表演当中,要指导学生们放下包袱,作为教师,要给学生打造轻松和谐的学习环境,同时因材施教,根据学生不同的情况,不同的潜质,不同的气质,教习不同的歌唱曲目。经常有这样的情况,登台演唱的时候,有个人的歌喉婉转,演唱水平也高,但是他歌唱的曲目不是很适合他的演唱条件,结果成了一次失败的演唱,以后恶性循环,造成了很大的心理压力,再次登台演唱的时候,更加没有了勇气。

  5、技巧纯熟是良好的心理素质的根本。演唱没有技巧,功夫不过关,表演不娴熟,情绪不稳,心情过度的紧张,这样的演唱必然是一次失败的演唱,中国有一句古话叫做艺高人胆大,就是说的技巧纯熟者自然胆量过人,胆量过人自然有出色的表演,在台上当然能够不慌不忙,也只有“艺高人胆大”了,歌唱技术才能够正常发挥,在台上才能表现稳定和出色,才能够赢得观众、技压群雄。

  三、控制气息

  很多人都会唱歌,但是很多人会出现漏气现象,这就是气息的支撑不够,解决办法很简单,就是控制气息。气要直接吸到丹田的位置。接着保持几秒钟,也就是不吸也不呼。然后让气在门牙中间慢慢的吐出来,同时发出“si(丝)”声,呼气越慢越好,这样时间久了,就可以控制吐气了。

  人的音域可以分为中、低音区和高音区,中音区是人声最容易唱的一个区域,很多人都和我聊起唱歌的问题经常会说的一句话就是“高音上不去,低音下不来”但是没有一个人说他(中音区)不够好,其实不然,不管在任何一首歌曲里,中声区都是用的最多的,首先要把中音区练的够美,才可以再去练高音和低音。

  声音的位置其实讲究的就是共鸣,也就是说在唱歌的时候头腔会有震动的感觉,带动胸腔共鸣,最忌讳的就是喊叫,不要过多的用声带来发声,要用气息来带动。要感觉声音是从后脑传出来的,而不是嘴巴,感觉在发声的时候声音是竖起来的,也就是说用一根线在头顶拉出来的声音。位置不是很容易就能找到,但是每次练习都在想着这种感觉,天长日久,功到自然成。

  综上所述,一个成功的歌唱者除了具备精湛的演唱技能,更具有强韧的心理素质和细腻的表达方法。在声乐学习生涯中,我们只有同时注重多方面的练习,才会更有希望拥有熟练的歌唱技巧,通往成功的彼岸。

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